Divine Madness

Yksi pelottavin jaksot että kukaan meistä koskaan on kohdattava on hetki tai tapahtuma, joka johtaa meidät kyseenalaistamaan järki. Monille meistä, tämä ei ole kertaluonteinen tapahtuma, mutta toistuva ongelma, että usein yllättää meidät sen epätoivottava pisto. Facing vajoamisesta hulluus, meidän on pakko etsiä apua, olipa se muodossa riippuvuus, fanaattisuus tai hoito. Ymmärrämme klo olkea löytää jotain, jotain pitää kiinni, toivoen luoda näennäinen turvallisuus meidän kaoottisessa maailmassa. Olen seurannut rakkaat ystävät valita pelastusta alkoholi, huumeet, ihmissuhteet, jopa uskonto, ja on kiusaus ajoittain seuraavan samanlaista reittiä paetakseen henkisestä kärsimyksestä. Tunnen onnekas, että minun ensimmäinen toimenpide … etsien hoito johti minut uusi tapa nähdä itseäni ja maailman ympärilläni, esteenä tarve pelastukseen äärimmäisiin ratkaisuihin.

Tähän päivään, tunnen kuin jos oli korkeampi voima ohjaa minua valitsemaan hoidon ja ohjaaja, joka kääntyi elämäni ympäri muutaman viikon kuluessa, ilman lääkitystä tai pitkäaikainen hoito. Mitä tämä mies tarjosi oli yksinkertainen ja suora, muodossa hyväksymisen, rohkaisua, ja valinta. Nämä lahjat tuli siemeniä ajatuksen, joka juurtunut mielessäni ja sydämessäni, lopulta mahdollistaa minua muuttamaan elämääni yhdeksi että minä kunniaa, eikä elämä Olen vain selviytyä. Mutta olen usein miettinyt, mitä tietenkin elämäni olisi mennyt, jos olisin alkanut käyttää lääkkeitä nuorena peittää ahdistusta ja masennusta koin. Miten olen käsitellyt etiketti mielisairauden ja lamauttava vaikutus voi olla itse itsetunto? Tämä kysymys on johtanut minut tutkimaan toisten elämään jotka johtuivat heidän intohimonsa, luova tai hengellistä, partaalle hulluutta. Erityisesti minua kiehtoi prosessin merkintöjä, joka usein on tarkoitus täsmentää niitä identiteetin ja kurssi ovat elämää. Omasta tutkimus, olin vetoa elämää kolme taiteilijaa erityisesti: Camille Claudel, Hildegarde von Bingen ja David Helfgott, pianisti jonka elämä on kuvattu elokuva Shine. Kukin näistä taiteilijoiden näytetään erilaisia ​​nero, epäkeskisyyden ja /tai psyykkinen sairaus, ja hyväksyttiin tai hylättiin mukaan yhteiskunnan &'; n arviointi kelvollisuus kykyjään.

Olen ensimmäinen oppinut Camille Claudel elokuvan on sama nimi, erinomainen Ranskan tuonti useita vuosia sitten. Camille oli prot é g é ;, muusa ja emännän kuvanveistäjä, Rodin. Uskon, että yhteiskunta hän asui devalvoitiin hänen arvoinen ja hänen taidetta, koska hän oli nainen (intohimoinen, luova ja aistillinen), ja paramour sijaan vaimo. Rodin oli usein annettava tunnustusta työstä, jonka hän oli luonut tai innoittamana. Kun hän alkoi vaatia hänen oikeutetun vaatimuksen tunnustamista, hän päättäväisesti nuhteli, Rodin, hänen perheensä ja taidemaailman. Edessä tällaisen pettämistä, hän tuli vainoharhainen ja vihamielinen. Kykenemätön hänen luova intohimo, hänen omalaatuinen tapoja korostui, kunnes hän oli institutionalisoitu. Camille hyväksyi hänen kohtalonsa jonkin verran vastustusta, mutta tämä hiipui ajan myötä, ja hän pysyi turvapaikka kuolemaansa asti, ei koskaan kuvanveiston uudelleen.

Nähtyään hänen veistoksia, jotka ilmentävät armon ja aistillisuus, tunsin suunnaton surua, että tällainen nero tukahdutettiin, tarpeettomasti, uskon, ja aikanaan tuhotaan. Lukemalla kirjeitä, jotka hän kirjoitti synnytys, minulla oli mielessä, että siellä vaan Jumalan armo, mene I. Jos olisin asunut samanlaisissa olosuhteissa, voisin helposti kärsinyt saman kohtalon. Jos en olisi oppinut omaksua ja kunnia minun luova intohimo, ehkä se olisi ajanut minut reunan yli turmioon, kuten se teki Camille.

elämä Hildegarde von Bingen tarjoaa mielenkiintoisen kontrastin kuin Camille Claudel. Kun Hildegarde alkoi näkyjä aikana keski-iän, hän tuli pakkomielle prosessi kääntää hänen visiot kuviksi ja musiikkia. Hänen lehtiä, piirustuksia ja koostumuksia on kunnioitettu, koska 12-luvulla, ja hän kaanonisoitiin pyhimys hänen kuolemansa jälkeen. Vaikka luova prosessi näiden kahden naisen oli samanlainen monessa suhteessa, vastaus heidän taiteensa oli selvästi erilainen. Hildegarde nähtiin kristillinen mystikko, ja hänen taiteensa oli edustaja hänen omistautuminen Jumalalle. Hänen työnsä hyväksyttiin, kannusti, ja kunnioitettu. Koska hänen eksentrisyys ja intohimonsa annettiin vapaat kädet, Hildegarde pystyi kehittämään kykyjään, eikä tukahduttaa niitä. Tämä oli mahdollista, suurelta osin, koska arvostus uskontoon, ja taidetta, joka kunnioittaa uskonnollisia hahmoja. Ilman aura hyväksynnän, joka annettiin Hildegardes visioita, hän olisi voinut ilmestynyt hulluksi, kuten Camille oli. Sen sijaan, Hildegarde oli tuottelias hänen luovaa ilmaisua ja rohkeita hänen asemastaan ​​hierarkiassa kirkon. Hildegarde kehittänyt voimaa sisällä että vain voimistuivat kuin hänen luovuutta kukoisti.

David Helfgott tarjoaa vielä enemmän kontrastia teemaan nero vastaan ​​hullun taiteilijan. Ihmelapsi musiikin, hän koki hermoromahduksen nuorena, ja varoitti lääkäreitä ei soittamaan pianoa, peläten se saattaa tuhota hänen heikko ote todellisuudesta. Ja kuitenkin, vuotta myöhemmin, se oli hänen ilmiömäinen intohimo ja lahjakkuus, joka toi hänet takaisin maailmaan, joka tarjoaa keinot hänelle tullut tunnetuksi, rakastettu ja hyväksytty muiden. Nyt hänen lahjakkuus on omaksunut, vaikka hänen jatkuvasta kamppailusta mielisairauteen. Hänen käsitys itsestään muuttui hän arvostettu tai devalvoitui hänen ympärillään. Taso hänen selviytymiskeinoja edelleen parantaa hänen omakuvasta parantaa. Lopputulos kaiken on, että hän ei &'; tunnu niin hullu kuin hän teki ennen. Hänen omituisuuksia otetaan voittajana, kun ennen ne määritellään hänen hulluutta.

Jokainen näistä taiteilija profiilit osoittaa vaikutus käsitys ja merkintöjen tuloksista ihmisten elämään. Ne kuvaavat myös ratkaisevan tärkeää löytää keskus itsessämme - sisällä sielumme - maahan ja ohjata elämäämme. Tästä keskus, voimme määrittää sopiva tasapaino intohimo ja viisautta antaa meille enemmän valtaa tietenkin, että elämämme vie.

Nämä kolme taiteilijaa ovat olleet inspiraation omaa luovaa elämää. Camille inspiroi minua hänen intohimonsa; Hildegarde rohkeasti ja hurmioitunut rakkaus; ja David, jossa lapsenomainen tunne pelata. En enää pelkää hulluutta yhtä paljon kuin pelkään menetys näistä ominaisuuksista elämästäni. Ja kun on pelottavia aikoja käsitellä, tiedän, että voin löytää apua nähdä minut niiden läpi; auttaa muodossa hyväksynnän, rohkaisua ja valinta. Tunnen siunattu elää aikana, jolloin voin olla aistillinen, intohimoinen, luova, henkinen, leikkisä ja viisas. Kuten opimme omaksua sekä varjon ja valon, me lähemmäksi jumalallista, jossa ei ole hulluutta. Sisäpuolella pyhä keskus, on vain rakkautta.

© 1997 Marybeth Bethel
.